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GROUPE DE RECHERCHE SUR LES ARTS DU MOUVEMENT

Le groupe de recherche sur les arts du mouvement - a été inscrit au répertoire CNPq en 2000 par le Profas. Dras. Enamar Ramos et Nara Keizerman, afin de réunir des enseignants / chercheurs dans les domaines de la danse et du mouvement corporel de l'École de théâtre / Unirio et des membres / collaborateurs. Le centre d'investigation est le corps scénique compte tenu de ses aspects historiographiques, esthétiques et pédagogiques. Il favorise le débat académique entre les chercheurs et la classe artistique visant à élargir le champ épistémologique de la danse et du mouvement / geste expressif, aboutissant à un croisement de connaissances qui alimente la théorie et la pratique des artistes / chercheurs.

Nous sommes une entreprise familiale.

Âncora 8

Profa. Adriana Bonfatti

Corpo em movimento - atravessamentos entre a sala de aula, a sala de ensaio e o espaço cênico no contexto da preparação corporal, direção de movimento e composição.

O projeto aborda o corpo no contexto das artes cênicas tendo o “Sistema Laban/Bartenieff de Análise do Movimento” como diretriz e interlocução teórico/prático. A sala de aula, a sala de ensaio e os espaços cênicos apreciados
como locus dialógico de experimentação, criação, pesquisa e reflexão de estratégias e dispositivos para a preparação corporal, direção de movimento e composição do artista da cena.
Palavras chaves: Sistema Laban/Bartenieff, Análise, Movimento, Formação/trabalho do artista cênico.

Âncora 5
Luz do sol refletida em triângulo na areia.

Profa. Dra. Ana Lucia Martins Soares (Ana Achcar)

Projet de recherche - Dramaturgie clownesque: sens du corps et de la parole dans la création scénique

Après l'achèvement de la première étape de la recherche au cours des deux années précédentes consacrée à l'étude historique et biographique du parcours artistique et professionnel tracé par les clowns qui ont travaillé dans les cirques brésiliens au siècle dernier; et l'expérimentation des exercices scéniques de ces récits, la présente enquête espère étudier une dramaturgie pour le clown qui configure le corps et la parole dans le discours et dans la performance du clown sur scène. À travers l'expérimentation de nombres, d'entrées, de rediffusions et de gags, et de manière collaborative avec la participation d'un collectif de clowns de recherche formé par des étudiants de clownerie d'UNIRIO et des invités extérieurs, l'objectif est de créer des scripts dramaturgiques pour la scène qui permettent le sauvetage. de la mémoire des clowns de la tradition du cirque et de l'enregistrement des récits choisis.

Nous sommes une entreprise familiale.

Mots clés: Clown, Cirque Brésilien, Corps, Mot, Performance.

Profa. Dra. Doriana Mendes

Projet AUDIO VOX - Guide de catalogage et d'écoute d'œuvres du genre électroacoustique mixte pour voix et électronique de compositeurs brésiliens de 1988 à 2018

Ce projet a pour objectif général de faire une enquête et d'étudier la production du genre de musique électroacoustique mixte pour la voix et l'électronique dans la musique brésilienne au cours des trente dernières années (1988-2018) et d'identifier l'esthétique sonore et musicale des compositeurs à travers le analyse de leurs pièces - à partir de l'élaboration d'un guide d'écoute -, cartographie des éléments qui serviront à soutenir le profil du style de chacun des compositeurs, avec un accent particulier sur le traitement de la voix soliste. La recherche aboutira à un catalogue d'œuvres et un guide d'écoute les concernant en tant que produit final. Il cherche également à élargir la compréhension du concept de musique électrovocale (discuté dans notre thèse de doctorat) et à déterminer les caractéristiques d'une nouvelle écoute, basée sur les théories de Pierre Schaeffer (1910-1995), centrée sur la nouvelle esthétique proposée par l'expérimentation du genre musical électroacoustique mixte.

Nous sommes une entreprise familiale.

Mots clés: Voix contemporaine / écoute de voix contemporaine / musique électrovocale / musique électroacoustique mixte.

Âncora 7
Âncora 4

Profa. Dra. Enamar Ramos

Projet de recherche 1 - Le portrait de la danse au Brésil - 1950 à 2000 - un récit des danseurs du théâtre municipal de Rio de Janeiro.

L'enquête spécifique que propose ce projet est l'enregistrement de l'histoire de la danse écrite au Théâtre Municipal de Rio de Janeiro par les danseurs qui faisaient partie du Corpo de Baile de 1950 à 2000. Nous avons l'intention de faire cette documentation avec texte et image afin que les générations actuelles et futures puissent identifier les personnes qui l'ont construit. La bibliographie sur le sujet étant pratiquement inexistante, la reconstruction de cette histoire se fera à partir des témoignages des danseurs.

Nous sommes une entreprise familiale.

Mots clés: Théâtre municipal de Rio de Janeiro, Dance Corps, Dance History.

Projet de recherche 2 - Théâtre musical: enquête sur le corps et la voix

Nous sommes une entreprise familiale.

Le projet a agi à la recherche d'une méthodologie pour les cours de danse qui intègre, co-articule et complète les contenus enseignés dans les disciplines danse et voix du baccalauréat en performance scénique. Il a servi de base à la création, en 2009, du cours de troisième cycle Lato Sensu en théâtre musical à l'UNIRIO. Commencée en 2007, elle étudie actuellement les techniques / méthodologies de composition dramaturgique dans la pratique pédagogique, alliées à des techniques / méthodologies axées sur la voix, telles que Experienced Breath d'Ilse Middendorf et Vocal Dance & Voice Movement Integration de Patricia Bardi concernant le travail de Gerzy. Grotowski présenté dans le livre "Le laboratoire de théâtre de Jerzy Grotowski" de 1959-1969, basé sur l'oeuvre de Molik - L'alphabet du corps. Les travaux de ces deux chercheurs sont actuellement considérés comme importants dans le domaine du mouvement-voix-dramaturgie.

Nous sommes une entreprise familiale.

Mots-clés: Théâtre musical, Corps, Voix, Danse.

Profa. Dra. Joana Ribeiro da Silva Tavares

Projet de recherche 1 - Corps scénique: agents, analyse et création

La recherche développe des études approfondies du corps dans les arts de la scène et s'articule autour de trois axes principaux visant: l'historiographie de ses agents pionniers dans la danse et le théâtre, l'analyse du mouvement / geste expressif et l'étude des processus de création scénique et composition chorégraphique. Le projet intègre des cours de premier cycle et des cycles supérieurs à travers des activités de vulgarisation, réitérant l’inséparabilité entre enseignement, recherche et vulgarisation. Les professeurs Adriana Ferreira Bonfatti et Juliana Bittencourt Manhães font partie de l'équipe en tant que chercheurs collaborateurs.

Nous sommes une entreprise familiale.

Mots clés: Chorégraphie au théâtre, analyse du mouvement, création et composition, préparation corporelle et direction du mouvement.

Projet de recherche 2 - Lire le geste en danse: une introduction à la pensée d'Hubert Godard

Recherche postdoctorale qui a mené l'enquête et la traduction en portugais de textes référentiels du chercheur français Hubert Godard (Paris-8) sur l'analyse du mouvement et ses fondements théoriques, qui s'inscrivent dans la ligne d'analyse de l'analyse du mouvement (ADM), à le Département de Danse de l'Université Paris-8 Vincennes - Saint-Denis. La proposition comprend l'organisation d'une collection inédite en portugais de l'œuvre d'Hubert Godard. La recherche a été hébergée au département de danse de l'Université Paris-8, sous la direction du professeur Dr. Christine Roquet, responsable du cours d'analyse du mouvement. Le séjour à l'étranger comprenait une mission de conférencier invité.

Nous sommes une entreprise familiale.

Mots clés: Hubert Godard, Analyse, Mouvement / Geste, Danse.

Âncora 2

Profa. Dr Mona Magalhães

Projet de recherche: Le corps et la ville: recherche sur le bodypainting

Le projet vise une recherche théorique / pratique dans laquelle des expériences de peinture sur le corps seront menées. Les énoncés peints peuvent placer le corps comme contrepoint et / ou réitération par rapport aux espaces de la ville. Dans un premier temps, grâce au bodypainting, le corps pourra se camoufler, fusionner avec l'environnement dans lequel il vit. D'autre part, le corps se détachera de l'environnement social, provoquant des effets quotidiens supplémentaires. Il vise à mettre l'accent sur le maquillage et la peinture corporelle en tant que langages artistiques.

Mots clés: Body, City, Bodypainting, Performance.

Âncora 6

Profa. Dr Nara Keizerman

Projet de recherche - Acteur Rapsodo: recherche de procédures pour une langue des signes.

Le Projet a pour principes la théâtralisation d'œuvres non dramaturgiques, l'investigation des ressources pédagogiques pour la formation et la formation de l'acteur rapsodo, la recherche de procédures d'acteur pour un théâtre dans lequel le geste s'impose comme un langage détaché du voix, et dont la méthodologie est fondée sur la réalisation de laboratoires d'expérimentation. L'étape actuelle, appelée théâtre et spiritualité, envisage une pensée qui comprend le corps comme une unité multidimensionnelle, en conjonction avec des concepts tels que la conscience, le prana, la présence et l'énergie.

Nous sommes une entreprise familiale.

Mots clés: comédien narrateur, théâtre et spiritualité, pédagogie de l'acteur, théâtre narratif.

Âncora 1
Luz do sol refletida em triângulo na areia.
Âncora 3

Profa. Dr Tatiana Motta Lima

Projet de recherche 1 - Acteur: présence et vacance - Beckett et Pessoa comme "pédagogues" pour l'acteur

J'ai l'intention de réfléchir aux notions de présence et de vacance (absence) dans le travail de l'acteur, et dans la pédagogie centrée sur la formation de l'acteur, à partir de quelques matrices philosophiques, poétiques et esthétiques. Je chercherai 1) à analyser les concepts de présence et de vacance / absence dans leur rapport à la performance; 2) réaliser des croisements théoriques-conceptuels entre ces termes d'action et un aspect philosophique particulier qui se consacre à la réflexion sur la production de différents modes de subjectivation; 3) travailler sur des textes de Samuel Beckett et Fernando Pessoa, en les lisant comme de possibles producteurs d'une méthode - ou anti-méthode - de formation d'acteurs prenant en compte les concepts travaillés ci-dessus. 4) Poursuivre les recherches en laboratoire - avec le groupe Hanimais Hestranhos - sur ces mêmes thèmes, auteurs et textes.

Nous sommes une entreprise familiale.

Mots clés: Pédagogie de l'acteur, Performance, Présence, Modes subjectifs.

Projet de recherche 2 - Grotowski post-théâtral: parateatro, théâtre des sources, drame objectif et art comme véhicule

Je réaliserai un travail historiographique sur les phases du parcours artistique de Grotowski dit parateatro, théâtre des sources, drame objectif et art comme véhicule. J'essaierai également d'analyser les concepts clés de l'artiste, de la période allant de 1975 à Art as a Vehicle. Dans un premier temps, j'entends réfléchir sur les notions de sacré qui se construisent dans ces investigations et, aussi, sur les modes binomiaux de faire / modes de subjectivité construits dans les différentes phases. Les questions qui guident la recherche sont: Quelles sont les notions de sacré travaillées dans ces phases? Et quelles notions de sujet (et de corps) sont forgées - et forgent - les actions artistiques développées au cours de la période.

Nous sommes une entreprise familiale.

Mots-clés: Grotowski, Parateatro, Teatro das Fontes, Art comme véhicule.

Luz do sol refletida em triângulo na areia.
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